„Нещо като автобиография“
Греди
Асса в Галерия „Контраст“
Слово
на проф. Аксиния Джурова
С Греди Асса и неговата живопис от
края на 70-те години до днес, новата Галерия „Контраст“ открива своя салон. Една от картините е озаглавена „Нещо като
автобиография“, а другата „Наклонът“ – катеренето по стръмния склон към…
върха?!
Къде
е сега Греди? По средата на пътя или малко преди да достигне върха?
Голите тела – „Hommage за Дечко Узунов“, показани в
изложбата - неговият учител в прекия и преносен смисъл на думите, е белязал и началото
и пътя на художника. Това се усеща в ослепяващите със своята чистота перлени
тонове на големите платна; в полагането на маслото с бърза и лека мазга и
акварелна прозрачност; в усещането за живопис, правена на един дъх (Островът –
Малдивите, 2011); в пластичният му израз с излъчване на хайку – лаконичен, но даващ
възможност за многопластова интерпретация.
Греди, майсторът на поетичния
експресионизъм е наредил и голямоформатни платна, повечето не показвани въобще
и правени в последните няколко години. И ако съвременното изкуство се
разпознава с оскъдност на отдаденост и сетивност, то Греди е обратната страна
на неговото лице. Живописта му е пипната с ръце, с душа, с широко отворени очи
за красота и с голяма доза интелигентност. Спомням си какво е казала преди 30
години Вера Недкова по повод изложбата му през април 1986 г. на Шипка 6.
„Греди, харесвам те с цялото си тяло.“ Окриляща оценка от една от най-големите
дами и майстори в нашата живопис, но сигурно не случайна. Живописта на Греди
диша, в нея се усеща миризмата на колендрото след преминалия дъжд, маранята и
шепота на песъчинките в „Пустинята“ (2014), хладината на планината в „Музика от
планината“, въздишката на наранената природа и плачът на брезата в Екология I и II.
Живописта на Греди Асса е и
„Предчувствие“, както е назовал една от картините си художникът. Предчувствие
за какво? Дали следващата картина „Открадването на Европа“ не ни дава отговор? Не
търсете истинския наратив като сюжет в картините му и респективния отговор на
въпроса. При Греди сюжетът е поднесен като предихание, като сетивност, която
идва да ни предпази от последиците на задаващия се проблем, както и живописта
му е направена като че ли от едва доловимия удар с перце.
Живопис, направена „Когато си силен
и слаб“. Така е нарекъл картината си, посветена на Самсон и Далила. В тази живописна поредица от алегории и
метафори е и темата за „Карнавала“, участието в спектакъла, в който всеки се
прави на това, което би искал да бъде в живота, но го е постигнал, единствено
ако е бил участник в карнавала. Художникът не е подминал и темата за нарцисизма
чрез „Огледалото“, в което жената се оглежда такава, каквато е, или просто в
каквато се е превърнала безвъзвратно.
Греди е от малцината, които съумяват
да преминат през живота с летене, с радост, със страст и любов, дори когато
боли. Той е от тези, които в обърканото ни време ще те преведе през пороя, през
умиращата природа, през опожарените и изтърбушени сгради, ще те извади от
дъното, ще те облее със светлина, ще те накара да заобичаш българската земя,
дето ти дращи под обувките. И това го прави чрез цвета, който е светлоносен,
чрез въздуха, изпълнил картините му като музика.
Изложбата в новата галерия „Контраст“
показва не само заради картините „Hommage
за Дечко Узунов“, че Греди не е забравил уроците на Маестрото – да нарисуваш
среда и после нещо малко за този, който може да го разчете, да направиш фона на
картината като мида, с отблясък, получен от удара с перце, да обходиш всяко
кътче от картината, все едно си я целунал. Новата галерия избра Греди Асса за
своето начало и заради неговата светоносна живопис, за това, в което той самият
вярва: „Изкуството е празник и наслада“. Затова с тази изложба на Греди Асса,
която ще може да се види от 24 ноември до 29 януари и покрива Коледните и
Новогодишните празници, галерия „Контраст“ ни поднася истински „празник и
наслада“ в забързания делник. Дано успеем да го усетим.
Аксиния
Джурова
Галерия „Контраст” отваря врати в сърцето на артистичен квартал.
Галерия
„Контраст“ открива своя модерен салон с мащабна изложба на майсторa на
поетичния експресионизъм Греди Асса, „Нещо като автобиография”.
Избраната
локация – ул „Цар Самуил” 49 не е случайна. Това е улицата на
галериите. Никъде в столицата, няма толкова много галерии на една улица.
Нещо повече, в съседните преки, освен галерии, има много антикварни
магазини, ателиета на художници и арт студия. Това превръща района между
булевардите „Витоша”, „Христо Ботев”, „Патриарх Евтимий” и улица
„Алабин” в цял артистичен квартал. Наоколо всеки ценител на изкуството
може да намери подходящата картина или антикварен предмет, да поговори с
галеристи и художници, или пък просто да се наслади на досега с
изкуството.
Идеята
е пространството на „Контраст” да се превърне във функционален арт
център, където, освен изложби, да бъдат организирани камерни концерти,
литературни четения и много други културни прояви. Галерията разполага с
площ от над 100 кв. м при височина от 3,5 м и 40 л.м стени за окачване,
което и отрежда място сред най-големите частни салони в столицата.
Новата
ни галерия си поставя високи критерии още в своето начало, като избра
един от най-изтъкнатите ни съвременни творци Греди Асса за своята
премиера. Ние вярваме и в неговото кредо „Изкуството е празник и
наслада!”. Разбира се, художникът също ни избра, като се довери на екипа
и показа най-доброто от ателието си в настоящата изложба „Нещо като
автобиография”. Ето какво пише за експозицията кураторът проф. Аксиния
Джурова:
„Греди
е от малцината, които съумяват да преминат през живота с летене, с
радост, със страст и любов, дори когато боли. Той е от тези, които в
обърканото ни време ще те преведе през пороя, през умиращата природа,
през опожарените и изтърбушени сгради, ще те извади от дъното, ще те
облее със светлина, ще те накара да заобичаш българската земя, дето ти
дращи под обувките. И това го прави чрез цвета, който е светлоносен,
чрез въздуха, изпълнил картините му като музика”.
Изложбата
може да бъде видяна от 24 ноември 2016 до 29 януари 2017 г. в Галерия
„Контраст” на ул. „Цар Самуил” 49 в гр. София. С изкуството на Греди
Асса ще изпратим старата година и ще посрещнем Коледните и Новогодишни
празници. Надяваме се галерията да се превърне в любима локация на
ценителите на изкуството.
*****
Галерия
„Контраст” участва в третия по ред Салон на галериите, организиран от НДК. За
нас това се превърна в традиция, която всеки път ни дава възможност да
представяме творби на съвременни артисти, работещи предимно в областта на
концептуалното изкуство. В третото издание на форума, галерията ще се изяви както с имена
на художници, започнали неотдавна своя творчески път, така и с автори, които имат
редица изяви зад гърба си - у нас и в
чужбина.
С
подчертано съвременната си концепция и динамична материя, „Контраст” този път
оформя своето представяне по по-различен начин. Посетителите не просто ще имат
възможността да разглеждат картините, които сме подбрали, а и да осъществят
пряк контакт с някои от авторите им, защото за нас процесът трябва да е
двустранен. Всички любители ще
могат да задават въпроси към артистите, както и да си поръчат портрет или шарж.
Вярваме, че изкуството не е статика, а
процес, в който активното и пълноценно
общуване между художник и публика би било единствено ползотворно. Галерията ни ще изненада любителите на
съвременните форми на изкуство и с пърформaнс, който съпровожда една от картините
и ще бъде презентиран в деня на откриването на Салон на галериите. Проектът е
дело на художничката Галина Христова.
От
19 до 24 октомври ценители и колекционери ще могат да разгледат картините на
Елеонора Терзиева, Моника Тошева, Юлиан Станкулов, Петър Пиронков, Стоян
Чуканов, Ялмур Станкулов, Христо Кърджилов и Галина Христова.
*****
Галерия „Контраст” Ви кани на своя двоен празник! На 18-ти юли арт мениджъра Моника Тошева празнува рождения си ден с обща изложба, на която ще посрещне колеги и приятели. На същата дата отбелязваме и втората година от създаването на галерия „Контраст”. Полиграфия офис център отново предоставя пространство за едно вълнуващо и запомнящо се събитие. В изисканото фоайе са наредени творби на популярни млади автори и утвърдени артисти от българската художествена сцена, селектирани специално за случая. Гостите ще имат възможността да видят картините на: Деян Янев, Анатоли Станкулов, Елеонора Терзиева, Димитър Панчев, Галина Христова, Людмил Веселинов, Ялмур Станкулов, Петра Агатоклеус, Радослав Генев, Момчил Доневски, Юлиан Станкулов, Явор Боянов и Моника Тошева, чиято картина е рисувана специално за повода.
Официалното откриване е от на 18 юли от 18:30 ч.
Галерия „Контраст“ кани своите приятели и всички ценители на съвременното българско изкуство на незабравим двоен рожден ден!
*****
На 7 април от 18:30 ч. в Мраморно фоайе на Националния дворец на културата (НДК) беше официално открита изложбата TARGET на Моника Тошева. Тя ще продължи всеки ден до 19 април и е организирана съвместно с галерия "Контраст".
Ето какво сподели авторката за предстоящата си изложба със заглавие „TARGET”:
"Идеята
за изложбата ми се роди в залата по стрелба. Това е едно от хобитата,
които имам и с които се освобождавам от напрежението. Един ден се
вгледах по-дълго в една от мишените, които бях простреляла
и осъзнах, че всички ние имаме своите цели, които следваме в живота, но
често пъти самите ние се превръщаме в мишена. Хората, случките и
събитията които ни заобикалят понякога ни изненадват и ни „прострелват“ с
думите и действията си. Често пъти се чувстваме под прицел и взимаме
решения, които биха ни помогнали да избегнем поредния „куршум“ на
живота. В серията от картини TARGET изследвам силата на художника и на
твореца, който борави с най-силното оръжие, а именно изкуството. Той има
дарбата да бъде стрелеца и мишената едновременно, рисувайки платното на
своя живот, а посланията, които отправя към публиката често пъти
попадат право в целта".
*****
Щастливи сме, че третата
по ред художествена изява на галерия „Контраст“ се случва в навечерието на
най-светлите празници. Благодарим на Полиграфия Офис център за гласуваното
доверие да изпълним предоставеното ни арт пространство. Това за нас е своеобразен
коледен подарък и ние, от своя страна, се надяваме да удовлетворим
естетическите предпочитания на всички посетители и ценители на изкуството.
Галерията ще представи творби както на млади художници, така и на вече
утвърдени имена от художествената сцена. Експозицията стартира две седмици
преди Коледа и ще приключи няколко дни след настъпването на Новата 2016 година.
Приемаме този отрязък от време за знаков, тъй като олицетворява концепцията на
младата ни галерия. Материята на „Контраст“ е динамична, нео-граничаваща се в
пространства, а изпълваща ги, като целта е не просто да донесе със себе си
идеята за новото, а и да я остави, съхрани и развие. Това всъщност е и заряда,
който носят празничният декември и настъпващият януари. Най-подходящото време
от годината да направите на себе си или на любим човек подарък, носещ смисъл и
послание, защото всяка картина е един микрокосмос.
Галерия „Контраст“
пожелава на всички Светло Рождество Христово и Щастлива, успешна и по-добра
2016 година!
*****
Участието
на галерия „Контраст” в първия „Салон на галериите” в НДК беше посрещнато с
голям интерес от ценителите на изкуството.
Месеци
по-късно участваме във второто издание на това мащабно и значимо събитие за
българската културна сцена. Представяме млади и популярни съвременни художници,
повлияни от масовата култура и заобикалящата ни действителност.
Творбите
на Деян Янев, Минко Йовчев, Чавдар Тодоров, Моника Тошева, Юлиан Станкулов,
Явор Боянов, Петра Агатоклеус, Ялмур Станкулов,
Радослав Генев и Ана Тодорова, избрани от галерия „Контраст”, могат да
бъдат видяни в Зала 3 на НДК от 13 до 17 ноември 2015 г.
Деян
Янев е вдъхновен от музиката. Авторът се опитва да постигне звук и картина в едно,
като „звукът” на картините може да бъде „чут” през въображението на зрителя. С платното „Сън с
мирис на терпентин” Минко Йовчев изобразява спомен за едно отминало време.
Времето на тайнствата и мечтите, чието връщане е невъзможно без терпентин и
живопис. Моника Тошева и Юлиан Станкулов представят концептуални творби, рисувани
специално за събитието. Self-portrait
Thought е една от картините на Чавдар Тодоров. Платното изобразява
символично мислите на човек и тези идеи, които излизат извън „кутията”, намират
връзка с космическата енергия и имат потенциал да създават. Стилът на Явор
Боянов е повлиян от плаката. Авторът се вдъхновява от ирационалното и
парадоксалното, като изгражда собствена митология, комбинирайки образи,
извлечени от подсъзнанието. С пейзажите си Радослав Генев продължава семейната
традиция – внук е на големия български художник Слави Генев. През 2013 г.
младият Генев печели конкурса за отворено ателие в Сите Интернасионал дез Арт в
Париж. Участва в редица общи изложби и е удостоен с няколко престижни награди.
Уважаеми дами и господа, скъпи колеги,
Щастливи сме, че
нашата млада галерия „Контраст” участва във второто издание на Салон на галериите в Националния
дворец на културата.
Това мащабно и
значимо събитие за българската културна сцена събра заедно галерии от цялата
страна пред една по-широка публика. Радваме се, че форматът се разраства и посетителите в зала три ще могат да се
насладят на трийсет разнородни експозиции. Пъстра
е палитрата на представените съвременни автори и творците от художественото наследство.
Специално място в
изложбеното пространство заема великолепната музейна селекция на “Ателие - колекция Светлин Русев”,
което представя родни класици, заедно с чуждестранни
автори.
Във втория салон на
галериите се откроява участието и на най-старата аукционна къща в България “Аполон и Меркурий”,
организирала повече от сто търга, станали неизменна
част от кратката историята на пазара на изкуството у нас след 10 ноември 1989 г.
Възхищението ни
предизвиква политиката на Нов Български университет да инвестира средства в откупки на произведения на
изкуството. Може би, а и за съжаление, това е единственото
висше учебно заведение в България с
подобна дейност, довела до формирането
на цели две арт пространства в университета -
галерия “УниАрт”и “Музей
на нов български университет”, които са днес сред нас.
Заслужава да бъде
отбелязано и участието на арт галерия “Форум”, с идеята да се покажат само творби на големият
български художник Стоян Венев.
Няма как да изброим
всички участници в това кратко експозе. Но ще отбележим, че събрани на едно място, както сме днес
в НДК, взаимно допълващи се, частните галерии отправяме
едно силно послание и то е: “Заедно
можем повече”! Художественият живот
и пазарът на изкуството в България уверени сме, че трябва да имат една задвижваща сила – един “двигател” и
това е частната инициатива. Необходима ни е колегиална,
конкурентна среда, както и един напълно
либерален пазар.
Знаем, че младите
артисти в България трудно намират поле за изява и възможност за реализация. За това създадохме галерия
“Контраст” с идеята за подкрепа на съвременното
ни изкуство и представянето му както у нас, така и по света.
Формирането на нова
оценъчна система, градена изцяло на художествени и пазарни стойности, менажирането на артисти и
възпитаването и насърчаване на ценители, които
да инвестират в изкуство са сред приоритетите на галерията.
Началото на галерия
“Контраст” съвпадна с първото издание на Салон на галериите. И точно тук в НДК, преди месеци, беше
първата ни изява. Днес правим своята втора крачка
с втората си обща изложба. Емоциите ни са по-силни и защото сме онлайн галерия без собствен салон и контактът
с живата публика често ни липсва. Сега
за няколко дни наш дом е Националния дворец на културата. Тук е мястото специално да благодарим
на НДК за прекрасната инициатива да ни събере.
Благодарим както на г-н Мирослав Боршош, така и на целия му екип, организирали
тази голяма арт сцена, която се надяваме да се превърне в традиционна.
Следим широкото
медийно отразяване на Салон на галериите и вярваме, че то ще привлече много ценители на изкуството.
Резултат, който според нас нито една от галериите ни самостоятелно не може да
постигне.
И накрая, скъпи
гости, искам да ви пожелая приятни часове с галериите ни. Имате само няколко дни, за да ни видите събрани
заедно.
Успех на всички!
Поздравителна
реч на Моника Тошева,
арт
мениджър на галерия „Контраст“
произнесена на откриването на Салона на
галериите в НДК
*****
“САЛОН НА
ГАЛЕРИИТЕ” е най-новият проект на НДК в областта на визуалните изкуства, който
ще се проведе за първи път тази година в периода 23 – 27 април и в който ще
вземе участие галерия "Контраст". В рамките на четири дни
пространствата на Двореца ще се изпълнят с живопис, акварел, графики, рисунки и
фотографии на български автори. Ще бъдат представени колекциите на много
общински и частни художествени галерии от цялата страна. За повече информация: http://www.ndk.bg/salon-na-galeriite-novoto-prostranstvo-za-izkustvo-v-ndk
